和弦 chord 2650试推丹拿新轮廓20

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和弦搭配丹拿在欧洲有非常多的成功范例，也是很多资深玩家喜爱的搭配，也是我们威虹喜爱的搭配之一，但是在中国由于和弦和丹拿分属不同的代理商所以两者进行搭配推广的概率几乎为零，而在各地不同的经销商中既经销丹拿又经销和弦的也是少的可怜，所以这个彼此协调的搭配在中国的市场一直被忽略，实在有点可惜。

丹拿新款轮廓系列推出，我们今天试用Chord和弦的2650合并功放推新轮廓20，希望一如既往的协调。和弦的合并机共有三款，我们今天选用的是120W功率的2650。

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丹拿新轮廓系列的20是老轮廓系列1.4的改进型，从外形上看箱体更大，也更加壮实，由原来的方形箱体改为两侧圆弧型，高音的位置也由原来下置改为上置。经过仔细观察你会发现低音单元的外观与老款也有显著的不同，一方面震膜有了一定的弧度，可以想象运动中的“变形”一定更加轻微，因为弧度相对平面而言具有更高的强度，而像皮边也似乎更加宽大，能量感和冲程感觉上也有所增加。当然这些只是从外观来看，具体效果还是听了再说吧。

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       在创立Chord Electronics之前，约翰.法兰斯（John Franks）曾长期在Marconi Avionics、Raytheon和AT&T等从事与航天工业的高端高频率电源供应器的设计工作；于此同时，他对音响器材的设计又有浓厚的兴趣。最为人津津乐道者，是约翰开发的崭新电子技术，把放大器的电源设备部件及相关技术推向一个全新的领域。转眼间十几年过去了，Chord的网页上仍然写着：时间将会证明我们似乎对的。今次我测试这部CPM 2650合并放大器，正是约翰向世人展示Chord的非凡实力的一个最好的明证。


传统线性电源供应的弊端

     我们知道，电源供应(Power Supply)是任何电子产品的核心，它把市电转换成电子线路所需的直流电压，以驱动电子线路工作。一般而言，传统的线，陆电源供应(Line Power Supply)设置包括了一个变压器，一组整流器和一组滤波电容，在前级放大部份还会加上一组稳压线路。在此我们先看一下传统电源供应的工作流程：传统电源供应是先把墙上设置的插头所提供的交流市电(220V／50Hz)先经过一个变压器，把电压降低，再经由整流子把市电的交流电(Alternating Current，AC)整流成线路工作所需的直流电(Direct Current，DC)，此时所用的多是桥式整流器。经过整流之後的交流电压虽然已变成直流电，但仍然未能供电子线路使用，因为这些直流电还带有交流电的涟波，所以必须使用滤波电容器把交流电涟波过滤干净，从而产生没有涟波的直流。最後这个没有涟波的直流还会经过一个稳压线路，以保持工作电压的稳定。滤波电容的质素对一部放大器的表现有著关键性的影响，它除了过滤交流涟波，还具有储存电能的工作，当後级的功率晶体管瞬间需要有极大的电能时，墙壁上的市电是供应不及的，此时滤波电容的储电能力便起了很大的作用，它可以把储存的电能马上释放出来，以应付後级功放大电流的工作。我们常用【大水塘』来形容滤波电容器，这个形容非常贴切，因为当後级功放需要突然的大电能时，质劣的电容器由於质量欠佳，储电能量不足，瞬间『乾塘』而形成失真，这些功放又怎会好声?
问题在於：传统式电源供应的电能变换效率大约只有百分之三十，一个要供应後级大电流的传统电源供应的变压器体积必然很庞大，而大电流所引发出来的散热问题也令人相当困扰，因为过高的温度会令部份电子元件工作不稳定，从而影响放大器的表现。我们常见一些Hi-End级别的後级或合并放大器，其体积大如一部两匹冷气机，重量超过一百几十公斤，除了成本高昂，不符合经济原则之外，其硕大的体积也非一般家庭环境可以放置，很多发烧友只能望『机』轻叹而己。



     传统的线性电源除了体积巨大、重量笨重、效益低之外，也会产生较大的电源功率失真，产生电气及声响噪音。约翰更认为传统的线性电源供应器处理频率是50Hz或60Hz，每秒钟充电放电最多只有120次，这个速率是不足以应付瞬息万变而反应敏锐的音乐讯号。同时，线性电源供应器负端电源和对地参考电压也无法达成一致，由此而形成了整体供电的失衡，也会形成音乐讯号重播的失真。
不一样的“高频率电源技术”

     和传统线性电源供应相对的是交换式电源(Switching Power Supply)，它的处理过程相对来说比线性传统电源复杂。其工作原理是：市电先经整流为高压直流电压，再经由一个高速切换震荡线路，把直流电压转换成高频方波，高频方波再传人到一个小型变压器，把原本的高电压转变成为电路所需要的低工作电压。在电压降低的同时，高频方波也要经过一个滤波整流线路，把高频方波转换成电路所需的直流电源。交换式电源除了体积小、热量低之外，最大的优点是其电能转换效率可以高达百份之八十，比起线性电源供应，其效率是高了不止一倍，大大减少电能的无谓消耗。但是要提供一个有足够大电流的交换式电源装置给後级使用，成本也相当之高，而最大的的问题是：在交换式电源的工作流程当中，极高的震荡频率会形成射频干扰，射频干扰会从电源线散播出去，也会经直流传送路径进入线路，从而导致杂讯过多，这个也是交换式电源未能在音响器材被广泛使用的原因。
借鉴了在航天工业设计的多年经验，约翰·法兰斯开发出Chord独特的“高频率电源”技术，在充份利用开关式电源工作的优点之余，又克服了其先天性的缺点。CPM 2650的电源装置正是使用了Chord的这一项独门秘技。高频率电源技术是一个机内装置、自我监察的模组。首先，在这个高频率电源装置中，市电输入先经过一个过滤器过滤市电的杂讯，使到市电不受干扰，也可使到市电得到足够的屏蔽，同时市电本身也不受到放大器散热装置的影响。市电经过整流之後，便会产生一个高电压的直流电，由於这个直流电电压相当之高，并不适宜用於音响电路之中，而且某程度上仍与输入的市电相连。因此，这个生成的高压直流电先储存在一组高电压的电容器裏，然後对於用在80kHz频率下工作的MOSFET高电压加以斩波。经斩波後所生成的波形流经一只Chord独有的陶瓷芯高频率变压器，这只高频率变压器是用多股绞线编织技术绕制而成，能有效防止在这些频率上的集肤效率(Skin Effect)相关的斩波损耗。变压器的输出再经整流之後，要再经过Chord独有的“动态耦合”(Dynamic Coupling)系统。在这个系统中，电流的正极轨与负极轨通过一个强磁通量设置被紧紧地互相耦合，两根轨在任何时间都处於完全均衡的状态，而且参考点十分清晰。最後，电能被储存在一组更大规模的高压电容器裏，而庞大的功率储备可以在瞬间还原至最大程度。Chord CPM 2650的输出级是MOSFET设计，这个设计是通过一种新包装技术加以体现，该技术能保证了各个装置有完善的热匹配，可以减除在输出级的温度平衡电阻，能有效的提高了效率及放大器的稳定性。CPM 2650是甲乙类滑动偏移设计，大部的音乐重播是在甲类状态下工作，在大动态时才转回甲乙类状态。在8欧姆时它的每声道输出是120瓦，而在4欧姆时每声道输出则是、70瓦，其瞬间输出在4欧姆时每声道输出更达致220瓦之大，可以轻易匹配市面上大部份的扬声器。
CPM 2650是旧版CPM 2600的优化版本，它也差不多是同厂CPA2500前级和SPM650後级的合并版本，後两者的先进技术都被应用於CPM2650当中。经过差不多二十年的发展，Chord的器材也发展出其独有的外形。四根金属圆柱把机身『悬挂』起来，看起来整齐又坚固。简洁的面板在不平衡当中又显示出和谐的感觉，尽显设计师的功力。在实用性的功能方面，CPM2650是无一或缺。它的背板设有一组Pre-out RCA非平衡输出端子；在输入方面，它也有两组XLR平衡输入端子和六组RCA非平衡输入端子。我唯一的投诉是其左右声道的大型喇叭接线柱的正负极相当接近，用家在接驳喇叭线时要非常小心，否则会产生短路的危险。希望这个小小的瑕疵将来会有所改进。
人声厚实音乐味浓郁

      我对於交换式电源的机种没有太多的测试经验，但在煲机期间，CPM2650的温度确是比线性电源供应的机种低得多。所以我是不留情面的把它煲足了三百多小时才正式开声。试音的菜单是Cary CD 306 SACD Professional Version SACD播放机，喇叭是DynaudiO C2，平衡讯号线和喇叭线分别是XLO Utra 2和Isoclean Focus SC-101，Cary CD306的电源线是一条煲到熟透的云吞河Mainsstream，而CPM 2650的电源线则用了一条VOOdOO Golden Dragon 4，以求把CPM 2650的内在潜能得到充份的发挥。
有一段时间没有听陈小妹和马小倩的歌声了，所以先出场的是她们的《花言巧语》和《追梦人》专辑。从前听太多人对交换式电源器材的恶意批评，说这种器材声音偏乾偏冷云云，所以我未正式试音时也有点担心。只是小妹的<唇印>  一曲一开声，CPM2650便清清楚楚的展示了其不一样的“高频率电源技术”的威力。它把小妹甜美而娇柔的少女魅力表现得非常生动，CPM 2650的音色清爽中见优美，一些机种味精过重，重播小妹的人声时会表现得过份浓妆艳抹，但是CPM 2650是甜美得来恰如其份，在保持细腻的音色之余，各频段的平衡度表现非常合理。小妹的名曲<你可知道我爱谁>、<多一点温柔>、<花言巧语>、<恋爱预告>，是一曲一曲接踵而来，人声是显现得中性而工整，口型结像扎实而富有立体感；CPM 2650通透亮丽的中高频段把小妹演唱时的口齿细节，换腔气息清楚交待，清晰得来又并不刻意，那份自然和谐感和音乐感是令人动容。到播放小倩那张《追梦人》专辑，CPM 2650又把小倩那醇厚而带磁性的优美声音演绎得美轮美奂，它的中频甘醇柔美，人声厚实，音乐味浓郁。其乐器和人声的质感和感情的表达能力有极高的水平，润泽得来又充满韵味和魅力。听那首我最喜爱的原创歌曲<梦中的图瓦姑娘>时，快速的瞬变使到乐曲的跃动感十足，人声的感染力和亲和力可以让人身心投入到了娓娓动听的演唱之中，乐器和人声有恰当的平衡度，结尾一曲<伤心小站>的那种娇媚而婉约的声音听来清晰而富有质感，人声的结像、口形及声音的特质表现得异常真实，那种令人目眩心花的歌声跃然空间，小倩那迷人的嗓音令人越听越有味，越听越想听下去。CPM 2650最难得的是把音乐感性的一面传达得深刻隽永，把音乐的鲜活感充份的发挥出来，这份能奈正是大部份同级的器材所缺乏的。
大型音乐充满说服力



     英国机种播人声出色是指定动作，它重播大型音乐又如何呢?最近听得乐不思蜀的是那套演绎和录音质素都无敌的《卡拉扬：传奇的廸佳录音》专辑。“廸佳之声”加上“卡拉扬之声”，真是独步古今!我先听柴可夫斯基那三首著名芭蕾舞剧选段，乐声一响，CPM 2650已尽露功架。它在场景中的乐团层次分明，音场宽松大气，声音轻易拓展至两只喇叭的外侧位置，两极延伸又深又阔，声音离箱感很好，音场立体明确，维也纳爱乐的弦乐群美得像不食人间烟火，在大音量时也无丁点的毛燥感，美妙的音乐如水银泻地般流淌，真是使人心旷神怡。再来一首霍尔斯特的(行星组曲)，CPM 2650一开声，首先表现出一股高贵的气质，那如金光闪耀的“卡拉扬式”华美音响画面顿时显现，各个声部层层叠叠而又清清楚楚。它的瞬态反应极快，而每一个音符都有很好的弹性，乐队强奏时丝毫不乱，尤其低音部的演奏，那种排山倒海的气势是令人屏息；弦乐群奏时，那强烈的质感和那丰富的空气感也是令人迷醉，它营造三维空间的能力更是令人拍案叫绝。听得性起，再来一曲卡爷的首本名曲，令发烧友听得手舞足蹈的理查·史特劳斯的<查拉图斯特如是说>o开章一段管风琴低频直扑十多二十周，从极微弱的讯号到强奏如迅雷疾至，瞬间爆发能力与动态十分惊人，宽大的低音下盘使到音乐稳如泰山，到最大音量时也不会有紧绷压缩的感觉，强奏过後一段和弦旋律优美，感人肺腑，弦乐音色又靓到不知人间何世。那一尘不染的光辉色调，使到声音的聚集更为精确。整首富丽堂皇的交响诗瞬间听完，却是余音袅绕，不绝於耳!
曾听过一位资深发烧友振振振有词的教训後辈：放大器一定要够重才好声!现在回想起来，这种过於武断的说法真是有点可笑。而且他肯定未领略过Chord的“高频率电源技术”的威力。听完CPM 2650的出色表现後，除了否定了上述的说法之外，更彻底的撇除了我对交换式电源技术的偏见。如果你是笃信科学，也坚信实践才是检验真理的主要原则，我诚意邀请你去听一下这部体积不大，但音效出色的Chord CPM 2650合并放大器，我相信你也会和我有同样的看法

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喇叭线在试用过几对之后，我们最后选择了爱因斯坦的散装线所做的喇叭线，在系统中表现的圆润、顺滑、甜美而又不乏透明度,且速度与弹性也有上佳表现。
见图

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丹拿新的轮廓20在和弦2650的推动下，声音甜美、柔和而舒畅，没有任何的毛刺感与刺激性，听感上非常的舒适与放松。音乐的再现既有丹拿的纯净、透明与华丽的特点，同时又有英国特色的温和、饱满与感性。听我们常听的日本五木宏的《苦情歌》，开头的吉他伴奏，播放不好的情况下，声音尖、刺而干涩，而在这套组合的播放下，吉他的声音细腻而甜美，原本单薄的吉他金属弦也表现的润泽而有厚度与韧性，既有金属的质感，但又不过于明亮，表现的恰到好处，而五木宏的演唱也更富有感情，嗓音有着温润的"肉”感，而喉头连续多频率的颤抖，让深深的感觉到那份心底的痛苦与无奈。

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由于最近一直在听黑胶，在听过五木宏的《苦情歌》后，还是将音源换成了黑胶。这里我们用的是克里木的唱盘STERN，唱放则用是的爱因斯坦的Phonostage。克里木的唱机声音温暖、厚润而流畅，爱因斯坦的唱放音色高贵，声音纯净、透明，有着出色的速度与瞬态反应，两者的搭配，整体的声音既温暖、厚润，又有出色的纯净度与透明度，也是我们非常喜爱的一个音源组合。

既然用黑胶了，我们先听听上榜名盘，大家非常熟悉的DECCA兰奇贝利版《园丁的女儿》。系统开声后，展现出出色的舞台空间，既宽广又深远，丰富的微弱细节连接起各种乐器，使得乐器间既独立又相互呼应，即使舞台非常的宽广，但是中间一点也不感觉到空，而是有着良好的整体一致性，而宁静、漆黑的背景更是衬托出舞台的深远，伴奏的贝斯已经退到前墙底了。

系统两端的延展非常充分，声音的表现既细腻，又鲜活，但同时又不失厚度与沉稳感，开头的小提琴声音通透、华丽，有着丝绸般的高贵光滑质感，既柔润又有韧性，并散发出自然的甜美感，而优美的旋律与鲜活、富有歌唱性的声音表现让人欲罢不能的继续听下去。

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请问周总，和弦3300或者3350合并机推天朗图图贝利落地如何？或者说和弦推天朗如何？谢谢！

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和弦搭配天朗是可以的，和弦充分的两端延展可以很好补充天朗的中频浓郁，两端延展不足的特点，同时和弦快捷、透明、甜润的声底也可以增加天朗的透明度、速度感与与解析力。

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接着听noncsuch公司出品的打击乐音乐《PERCUSSION MUSIC》（H-71291），这是一张现代乐作品，打击乐器类型丰富，其中低音鼓、边鼓、大鼓、小鼓、手鼓、铃鼓、脆音铜钹、雪橇铃......，动态大，能量充沛，强弱音对比强，对系统的速度、力度、分离度、解析力、定位感等各方面均有非常高的要求，播放的不好，各种乐器乱成一团，吵杂、刺耳，没有乐感可言。轮廓20在和弦2650的推动下，各种乐器位置分明，有着出色的前后、左右的空间距离感，大动态时，各种乐器齐奏，也不散不乱，有着良好的受控性，而铜钹的清脆质感与低音鼓的深沉而有韧性的质感均有有着真实的再现，让人有如聆听现场般的感受，虽说动态大，但是整体的声音一点也不前冲，没有那种刺激的压迫感。
这套组合的声音甜美、柔润，既有华丽、通透的音色，又有良好的解析力与丰富的层次感和恰如其分的厚度，并不追求压迫心口的冲击力与刺激性，而是能够让人心静，好好享受音乐带来的美。

广州市及时雨

周总，和弦推轮廓3.4会如何