殊道同歸一家春

---why---

作者：李英立

   音響要玩得好，在乎個人對聲音的認識。音響效果是好是壞，狹義來説，其標準建立於口味；廣義來說，則取決於聲音方向是否接近真實。

    發燒友容易走歪路，係因為對聲音沒有足夠認知，這包括不知真樂器聲如何，也未能從日常玩機中得到正碓認知，例如得名師指點，多觀摩靚聲糸統及對音響技術有基礎認識；而雜誌中無甚價值的文章，壞處輕則閱讀後一無所得；重則歪理連篇，誤盡蒼生。祇要玩得開心，發燒友不知不覺，聲音不太好也自無妨；自知花錢而得不到效果，心灰意冷而放棄玩音響，最終讀者離棄音響雜誌，與人無尤。

    新派音響與古董表達方式不同；而玩法和系統規模亦可以相距甚遠。畢竟音響是為玩物，兩派朋友毋需互相指責，各投所好好了。若說二者分別，古董機著重低瓦數膽機推動高效率揚聲器，音色尤見著重中頻，也講究自然度與音樂感，大喇叭的質感亦自不俗。新一代音響講究全頻特性，追求低失真值，也相信高瞬態響應才能產生像真的樂器與人聲形態。複雜的電子分音與動不動五百、一千瓦的功率儲備，令低效率揚聲器可於碩大聆聽空間裡全力施為。當二者搞不好時，古董機孤零零的聲音、一件的弦樂群、生硬輕薄的音像相當乏味。現代機即使價值連城，也可以因為個性太強，而與其它配搭產生特性重疊、衝突或不協調現象，整體音響效果不值售價的五分一！說到底，音響發燒友應著重個人修養，從各方面增進相關的音響基礎知識，印証於音響效果之中，避開迷信，最終得益係自己雙耳和錢包

    玩音響著重音色，是為其中一種層次，但絕非單一追求的音響之道。著重口味並不過份，但僅此而已，並不能提升音響修養，進入更高境界。音響要玩得好，應瞭解真樂器，聽一聽歌手現場發聲，此乃進步捷徑，是為日後判斷音響效果好壞的其中一項參考。最簡單的方法是往琴行多走幾趟，打一下鼓、按一下琴、拉一下弦樂器，耳朵立時接收經驗。這個當然，到廟街聽唱戲、到大會堂看歌劇、到酒廊看爵士樂隊演出，也是增進個人判斷音響好壞的另一途徑。這個當然，表演場地不同，效果必然有異；而不同錄音室，收錄器材、方式與錄音師的取向，皆大幅影响錄音效果，同一隊樂隊可以因此產生截然不同的錄音效果。姑勿論如何，多接觸真樂器聲有如暮鼓晨鐘，敲醒愚晦不知的腦袋。說一句實話，小提琴琴音本就暸亮剛強，你可知道？

    無可否認，近年音響技術沒有重大突破，所有路幾本都是由前人腳步踏出來，所改進者主要是用料及規格，而其意義依然重大，影响深遠。有朋友單憑耳朵收貨，藐視一切技術規則，這是為不確。技術規格良好但耳朵聽來不好，這衹能怪技術所及範圍未夠精密及全面。我們本末倒置，倒果為因祇是愚昧行為。從今天起，決心做一個精明的發燒友，祇要大家循著這個方向走，即使存在口味，古董與新派發燒友的距離依然會拉近，因為真聲祇有一種，衹是接近手段不同而矣。明乎？