实践理想的作品；试听Estelon Model XC喇叭

weihong

Estelon是個新興的音響品牌，公司年輕，引進台灣的時間也不算長，可是卻引起許多話題。我不是第一次聽Estonia的喇叭，可是多半在不熟悉的環境裡，Model XC算是第一款送來編輯部仔細試聽的Estonia喇叭。當喇叭要送還代理商之際，我不敢多看一眼，深怕轉個念頭就想買下來。唉，評論員難為，聽到好聲音當然感動，可是要把好聲音的喇叭送回去，可真捨不得。

家乡人

很漂亮的音箱。

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爱诗特浓XC是双6.5寸的低音单元设计，具有充沛的中低频能量，书架箱也有落地箱的感觉，箱体的流线型设计，使得定位与声场能够得到有效的展现，陶瓷的中低音和高音，具有优良的分析力与速度感，是目前书架箱中音乐表现的佼佼者。

tomlee521

pm ,谢谢

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型式：兩音路三單體低音反射式喇叭
使用單體：七吋低音單體×2，兩吋高音單體×1
頻率響應：45-28kHz
阻抗：4歐姆
內部配線：Kubala-Sosna
最低建議擴大機功率：20瓦
尺寸：1260×332×394 mm（H×W×D）（包含腳架）
重量：42 kg（含腳架）

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身價破百，Model XC在許多人眼中是可望而不可及的精緻喇叭，可是Model XC真正的價值，並不在多好的用料，而是Alfred累計數十年的設計功力，凝聚出宛如藝術品一般的工藝製品。Model XC不簡單，身形不算大，表現音樂卻是精緻中帶有龐大，您可以大聲播放音樂，讓Model XC呈現巨大之美，但是在百煉鋼之外，Model XC一樣有繞指柔，它不濫情，卻能呈現唱片音樂中真摯而深刻的情感，光是這一點，百萬身價便已值回票價。

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好，難是錄音的演奏家難，關音響何事？簡單的部份不說，當鋼琴要表現宛如交響樂團的音樂高潮時，聲部的交織靠的是左右手快速的敲鍵，用複雜的和聲推出氣勢，這對音響就很難了，尤其是低頻段的清晰度，如果喇叭沒有夠乾淨、夠快速的低頻，那麼鋼琴就容易糊成一團，缺乏線條，變得轟隆隆的，而且鋼琴延音踏板的運用，可以增加鋼琴聲響的量感，但也會影響音符的清晰度，要聽鋼琴演奏者多厲害，靠的也是準確的音響重播。我拿Model XC聽史岱費爾德（MArtin Stadtfeld）演奏的「Tannhauser Overture」（李斯特改編版），開頭是弱音，慢慢地向上推，帶出「唐懷瑟」的主題，然後醞釀高潮，史岱費爾德技巧驚人，觸鍵與踏板控制非常厲害，但這Model XC更厲害，把這些錄音的細節一點一滴表現出來。我怎麼會覺得Model XC厲害，聽史岱費爾德的錄音在先，然後他來台灣演奏時我又複習了一次，聽現場的時候多了一番視覺享受，可是腦海裡卻不斷想著Model XC的表現，鋼琴表現明快又不亂，力度強悍實有重量，輕盈之時能飄逸。唉，這真是一對迷人至極的好喇叭！

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以低頻量感來說，更大尺寸的喇叭可能比Model XC要多，那是喇叭設計的物理特性，但Model XC厲害的是擁有超出喇叭尺寸預期的低頻，而且是控制得非常好的低頻。我想舉華格納歌劇「唐懷瑟」序曲為例，大多數人聽的是交響樂版，可是我手上另外有鋼琴獨奏版。以氣勢來說，鋼琴獨奏版絕對比不上交響樂版，就算鋼琴是樂器之王，一部鋼琴也不可能和交響樂團那麼多樂器的動態對比相抗衡。咦？那我何必拿鋼琴來比較？第一、交響樂版改成鋼琴版，代表鋼琴版一定很難。第二、要用鋼琴交代媲美交響樂團那麼多的聲部，代表鋼琴要非常「浪費音符」，演奏時十支手指頭幾乎要不夠用。

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「命運」的第四樂章這麼簡單過關嗎？不，從黑暗到光明的隧道出來之後，銅管火力全開，緩步墊高、落下，一波又一波向上拔高，直上雲霄，那是歡星鼓舞的音樂，是一絲烏雲也沒有的萬里晴空，光芒萬丈，Model XC把銅管的嘹亮與交響樂團厚實的聲響融合在一起，呈現出光彩奪目的絢麗色彩，低頻段不偏厚重，而是線條清晰分明，這般聽「命運」第四樂章，讓波濤洶湧的震撼力，更顯得條理分明。貝多芬寫這首交響曲的時候，並不是莽撞地讓交響樂團衝出來，而是由低而高，一波一波謹慎地把光明的一面推向最高潮，在Model XC上面，圓融、和諧、線條三者兼備，讓「命運」的最終樂章感性的迎向光明，更多了理性的呈現。我知道我在聽音響，那是我的工作，但我更思索著貝多芬寫音符的念頭：那是個人主義與群體主義的衝撞與融合。「命運」第四樂章繼續走著，第三樂章的音符混了進來，貝多芬再一次掀起由黑暗到光明的高潮，Model XC很猛，厲害的不是如浪潮般襲來的低頻，而是層次、條理分明的低頻。

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我想舉貝多芬第五號交響曲「命運」作為例子，聽由小克萊巴指揮維也納愛樂的DG版。這是許多發燒友津津樂道的版本，我相信大家都熟悉「命運」的開始，「噹、噹、噹、噹」連續重擊，彷彿命運無情的敲打，不過我要推薦大家去聽第四樂章，但是大家可不要把CD切換到第四樂章直接聽，因為貝多芬不希望您這樣聽。為什麼？譜子上面寫著，第三樂章到第四樂章是「不間斷」銜接，所以我們應該從第三樂章結尾前兩分鐘聽過去，一路進到第四樂章。這樣聽比較好嗎？第三樂章的結尾是一段黑暗的路途，樂團音量很小，音樂走入小調，慢慢地鼓動翻攪，音樂逐漸走入大調，彷彿通過隧道一般，一路黑暗逐漸看到光明，然後再第四樂章的開頭轟然巨響，光芒萬丈。
不是講Model XC嗎？怎麼講起貝多芬第五號交響曲來了？我們不是說音響要有優秀的動態範圍，這才夠水準？動態範圍是音量最低到最高的對比，這段由黑暗到光明的對比，恰恰好是試金石。在第三樂章結尾時，交響樂團演奏的音量很小，逐漸由小調進入大調時，音量的變化也不大，等到第四樂章一衝出來，火力全開，如果交響樂團猛力衝出時，喇叭撐不住，馬上會想把音量調小。我用Model XC這款「書架喇叭」會擔心樂團衝過頭嗎？不會，Model XC的整體能量感一點也不輸給尺寸差不多的落地喇叭。

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如同落地喇叭般的氣勢

身為高價書架喇叭，Model XC卻有著落地喇叭的氣勢，而且效率不錯，用Accustic Arts ES綜合擴大機就推得很好，這部綜合擴大機功率多少？8歐姆90瓦，4歐姆120瓦，看來Model XC不難搞。Model XC的聲音有著均衡勻稱的特質，聲音密度很高，對於音色的表現很準確，高頻段尾韻的延伸帶有高貴感，這種高貴的質感我推測是陶瓷高音單體的作用，而低頻段的表現則超乎我的預期。為什麼？一般陶瓷中低音單體可以表現出很好的線條感，很容易呈現聲音的張力，但有時候聽感比較不那麼輕鬆，Model XC則在低頻段有著柔韌的Q度，彈跳有力，音樂張力也不錯，但沒有那種略帶神經質的緊張感，這種「緊中帶鬆」的特質，可說是Estelon喇叭的魅力所在。
譬如在聽女高音演唱的時候，許多人喜歡高亢嘹亮的歌聲，但卻不喜歡緊張跋扈的尖銳感，Model XC可以在高亢與柔美之間，呈現出音樂均衡之美。例如弗萊明演唱的「我親愛的爸爸」（O mio Babbino caro），音樂從豎琴與弦樂開始，女高音緊跟著唱起「O mio Babbino caro」，Model XC把那小女兒跟爸爸撒嬌的氣氛呈現得很好，既然是撒嬌，那就不能緊繃，弗萊明歌聲有著漂亮的厚度，為了表現撒嬌，求爸爸讓自己嫁給心愛的男生，喉韻之間帶著些微的氣音，Model XC都細膩地表現出來，就是這般巨細靡遺地把唱片的細節呈現，讓我們聽到「我親愛的爸爸」裡面豐富的情感變化。

這「繞指柔」在Model XC上面表現的很美，不過沒有把Model XC「百煉鋼」那一面表現出來。別以為Model XC只是「書架喇叭」，它的尺寸與容積，其實不輸中型落地喇叭，低頻再生的能力也不能以一般書架喇叭等閒視之。原廠標示頻率響應為45Hz~28kHz，有些人可能會覺得百萬等級的喇叭，低頻只到45Hz，會不會有些保守？其實這45Hz可是貨真價實，可以威猛發狠的。U-Audio的試聽室有20多坪，這麼大的空間看似對Model XC有些大，但猛力催起來Model XC可是「什麼都不怕」。